Manifiesto forestal: arquitectura efímera para una gestión responsable del bosque

Los equipos de Manuel Bouzas (Pontevedra, 1993) y salazarsequeromedina —Laura Salazar (Lima, 1990), Pablo Sequero (Madrid, 1989) y Juan Medina (Madrid, 1989)— tenían grabadas en la retina las terribles imágenes de los incendios que el verano pasado arrasaron los montes del noroeste peninsular, afectando con especial dureza a la provincia de Ourense.

Visita al bosque de Laza en Ourense tras los incendios de agosto de 2025. Fotografía: Manuel Bouzas.

Con una capacidad de reacción asombrosa, entregaron (antes del 5 de septiembre) una propuesta para el diseño del Guest Lounge de ARCO 2026 que ponía el foco en esos bosques quemados y, de manera específica, en la necesidad de una gestión forestal eficiente y responsable para prevenir tales catástrofes.

Bosque de Laza talado tras el incendio. Fotografía: Manuel Bouzas.

Acompañados por el Grupo Forestal Veta, los arquitectos eran conscientes de la urgencia de recuperar el mayor volumen de madera posible para evitar la degradación ecológica del propio entorno forestal. Lo extraordinario de esta historia es cómo la creación surge de la destrucción, transmitiendo un mensaje a través de la propia madera que protagoniza el espacio.

Esa transición de la madera quemada de los montes de Ourense a la atmósfera sofisticada de ARCO no solo es un ejercicio de diseño, sino una declaración política sobre la gestión del territorio. El hecho de que la madera sea la que "narra" la tragedia y la solución al mismo tiempo le da al proyecto una profundidad que va mucho más allá de lo efímero.

El proyecto consistía en dotar de una imagen a dos espacios de descanso y restauración dentro de la feria de Arte Contemporaneo de Madrid - ARCO que en sus 45ª edición proponía reflexionar sobre futuros posibles del arte en un hipotético ARCO2045. Bouzas + salazarsequeromedina responden con una propuesta que, en efecto, define dos espacios, pero en el que uno es físico, el Guest Lounge, y otro es evocado: los bosques incendiados. El título del proyecta se refiere a la superficie quemada en esos incendios del verano de 2025: 350.000 Ha.

Como los propios autores señalan: “Agosto de 2025 puede ser recordado como uno de los meses más oscuros de la historia reciente, o también, como el instante en el que una nueva conciencia ciudadana comenzó a dibujarse entre sus cenizas.”

350.000 Ha

El proyecto propone un Guest Lounge articulado en torno a dos ideas:

1. Paleta Material: Construir la totalidad del proyecto con madera recuperada de los bosques incendiados donde actualmente se están realizando labores de limpieza.
2. Lumbre: Explorar la atmósfera primitiva y cautivadora del fuego, entendido como una fuerza capaz de reunir a las personas en torno a su cálida luz, tal y como lo hará este espacio durante la feria.

“Concebimos este reto como un laboratorio material: explorar qué historias pueden contar los recursos y los paisajes que movilizamos. Proponemos con ellos, dibujar un espacio flexible, de calma y encuentro durante el día, que puede transformarse en escenario de celebración por la noche; una isla excepcional en medio de la intensidad de la feria: más en penumbra que expuesta, más velada que opaca, más ligera que pesada”.

Paleta material

Según datos recientes, los incendios generaron 1,5 millones de toneladas de madera quemada, casi la mitad del volumen anual de cortas. Al contrario de lo que podría pensarse, la mayor parte de la madera solo presenta daños superficiales y conserva un núcleo interior sólido y aprovechable.

El sector forestal ha advertido de la necesidad de retirar la madera en los próximos seis meses para evitar su deterioro y el riesgo de plagas. Desde septiembre, FINSA, nuestro principal apoyo colabora activamente en la restauración de estos bosques y en el aprovechamiento temprano del material. En nuestro proyecto se movilizan hasta cuatro tipos de aprovechamientos:

Costeros: los cuatro segmentos exteriores de la corteza calcinada que se retiran antes del aserrado. Habitualmente se trituran para tableros, pero aquí se reutilizan como revestimiento.

Madera aserrada: el núcleo interior intacto se corta y emplea estructuralmente en la construcción de unos planos de luz que servirán como lumbre.

Chapa: mediante el “pelado” del núcleo interior se obtienen finas láminas de 2 a 3 mm, utilizadas tradicionalmente en contrachapados. Estas chapas revestirán la piel de la Lumbre.

Tablero de fibras: ramas, cortezas y troncos inutilizables se trituran para producir tableros OSB, empleados en este caso como revestimiento del restaurante.

Troncos apilados tras los incedios. Fotografía: Manuel Bouzas.

Lumbre

El proyecto plantea construir una lumbre de escala monumental, capaz de congregar a los visitantes en torno a una atmósfera cálida, acogedora y cautivadora. Imaginamos las siluetas de las personas recortadas a contraluz, como en un teatro de sombras chinas, en un espacio en penumbra donde una luz suave destaca frente al estruendo visual del resto de la feria.

Fotografía: Luis Díaz Díaz.

Buscamos provocar una experiencia hipnótica de congregación, como el Sol instalado por Olafur Eliasson en la Tate Modern en 2003. Pero también un ambiente íntimo, casi doméstico, que remita a la lumbre de las velas de la película Barry Lyndon (1975), filmada por Stanley Kubrick. Un espacio que invite al descanso individual, como en la pintura de Godfried Schalcken Hombre con barba leyendo a la luz de una vela (1707). Y todo ello construido a partir de una constelación de elementos únicos pero afines, evocando la familia de lámparas Akari de papel que Isamu Noguchi fabricaba en Japón.

Fotografía: Luis Díaz Díaz.

Atmósfera

El proyecto se organiza en torno al contraste entre luz y oscuridad. Seis planos diagonales de luz se suspenden a 4 metros del suelo mediante trusses metálicos.

Estos planos, que actúan como lámparas, están recubiertos por finas chapas de madera que reciben la luz proyectada por unos focos. Estos cuelgan de otro truss que es independiente y ajustable. Esta lumbre se dirige hacia un espacio rectangular oscuro, donde los espectadores descansan, de manera informal. Alrededor, se disponen el bar, el ropero, los espacios de los patrocinadores y un muro diagonal que divide el rectángulo en dos triángulos: uno oscuro, destinado al Bar lounge, y otro dorado, que acoge el restaurante y una sala VIP privada.

Chapa procedente de pino gallego tras el incendio y fabricación de los cuadrantes que conforman los planos de las lámparas. Fotografías: Manuel Bouzas.

Secciones y plantas de las lámparas. Ver documento

Seccíón de Lumbre. Ver dcoumento.

En construcción. Fotografía: Manuel Bouzas.

En construcción. Fotografía: Manuel Bouzas.

Fotografía: Luis Díaz Díaz.

Fotografía: Luis Díaz Díaz.

Las imágenes de este espacio, ya desmantelado, permanecen como un manifiesto material sobre la urgencia de una gestión forestal eficiente. Una arquitectura efímera que trasciende su temporalidad para recordarnos que salvaguardar nuestros bosques es asegurar infraestructuras naturales críticas en la regulación climática y la absorción de CO2.

El diseño del Guest Lounge de ARCOmadrid es el resultado de la convocatoria conjunta entre la ARCOmadrid el Foro de Marcas Renombradas Españolas (FMRE) y la revista AD. Para la presente edición, el jurado encargado de seleccionar la propuesta ganadora estuvo integrado por Maribel López (directora de ARCO), Maite Sebastiá (directora de AD) y Pedro Vargas (director de Proyectos Internacionales del FMRE), junto a Marcos Parera (del estudio MESURA, ganadores de la edición 2025), Soledat Berdegal (consejera de ACTIU), Rosa Santos (Galería Rosa Santos) y Sofía Alonso (arquitecta de IFEMA MADRID).

Referencias Guest Lounge de ARCOmadrid 350.000 Ha

Autores: Manuel Bouzas y SalazarSequero Medina

Colaboradores: Finsa, a través de veta (forestal) y evolta (reciclaje)

Producción: Procodima

Sponsors: Foro de Marcas Renombradas Españolas, AD España, ACTIU, Cosentino, CREVIN, FAMA, Gandia Blasco, JOQUER, Ondarreta

Apoyo: Pratt Institute, Syracuse University

Fotografías: Luis Díaz Díaz

FINSA en Tectónica